欢乐喜剧人·老友季

简介：英国大文豪莎士比亚长什么模样？科学家利用3D计算机科技仿真出立体头像，只见大文豪满脸皱纹、白眉白胡，目光相当犀利，似乎少了点浪漫的气质　　莎士比亚(1564～1616)是16世纪的一代文豪，诗作剧作的影响力至今不坠；其实从16世纪起，西方就流行用蜡或石膏替死去的名流制作面具，用意在纪念和绘制肖像，1840年代，德国找到了莎士比亚的“死亡面具”(Death Mask)，科学家这次的制作方法，是采用计算机重塑脸孔和3D技术，把“死亡面具”立体化。　　执导纪录片的克拉克(Stuart Clarke)表示，“法医的检验结果令人震惊，有强烈的佐证证实这个3D头像是莎翁生前的面貌。”克拉克的《死亡面具》团队同时还拍摄了拿破仑、华盛顿和林肯的3D头像制作过程。

简介：本片主要讲述了埃及黄金王朝的盛世，从它的兴起，繁盛，转折，衰败...埃及的神秘历史娓娓道来...缓缓揭开那个时代的神秘面纱.....

简介：这是一个来自15世纪意大利佛罗伦斯的家族美第齐家族通过各种方式在欧洲崛起。通过自身的魅力、技巧、欺诈、他们搜刮了大量的财富并拥有了前所未有的权利。是他们点燃了西方世界最重要的文化和艺术的革命――欧洲文艺复兴。但是由美第齐家族促成的这种变化终有一天会颠覆以他们的规则所统治的世界。美第奇家族（Medici family），或译为梅第奇家族、梅迪契家族，是佛罗伦萨13世纪到17世纪时期拥有强大势力的家族。在这个家族里产生了三位教皇、佛罗伦萨众多的统治者，并且也成为了法国皇族的最新成员。美第奇家族的家徽最初这个家族并不起眼（名字的起源是不定的，虽然它大概反应了医疗贸易的词汇 - medico），家庭通过银行业务积累起最初的力量。美第奇银行是欧洲最兴旺和最尊敬的银行之一。以此为基础，家庭开始在佛罗伦萨获取政治力量, 并且以后将势力扩张到了意大利和欧洲。乔凡尼·德·美第奇是第一个进入银行业务的美第奇人，并且当他开始在佛罗伦萨政府有一定影响力。到他的儿子柯西莫·德·美第奇在1434年时，美第奇家族已成为非官方的佛罗伦萨的共和国的国家首脑（当选为正义旗手）。柯西莫家族分支一直统治佛罗伦萨，直到第一代佛罗伦萨公爵亚历山大·德·美第奇在1537年被刺杀。 权势转移到乔凡尼小儿子洛伦佐·德·美第奇的分支，由乔凡尼的玄孙柯西莫一世执掌。艺术和建筑美第奇家族的最重大的成就在于艺术和建筑方面，在文艺复兴时期起了很大的促进作用。乔凡尼是这个家族中第一个赞助艺术的。援助马萨其奥并且定货重建圣洛伦佐教堂。柯西莫·德·美第奇著名的艺术性的合作者是多那太罗和菲利波·利比修士。那段时期里最灿烂的一笔就是米开朗基罗，从洛伦佐开始他为几代美第奇效劳。除了委任艺术和建筑方面的工作外, 美第奇也进行大量收藏，现在他们的收藏是佛罗伦萨的乌菲兹美术馆的核心展品。在建筑方面，美第奇家族给佛罗伦萨留下了许多著名的景点，其中包括乌菲兹美术馆，碧提宫，波波里庭院和贝尔维德勒别墅。乔凡尼委任布鲁内勒斯基 重建圣洛伦佐教堂 1419年。柯西莫委任布鲁内勒斯基继续未完成的圆顶花之圣母教堂。1436年 当时世界最大的圆顶完工 。托莱多的埃利诺，柯西莫一世的妻子，向Buonaccorso Pitti购买碧提宫 1550年 。柯西莫一世资助创建乌菲兹美术馆的乔治·瓦萨里（1560年）并且建立设计学院 1562年 。玛丽·德·美第奇，法国国王亨利四世的遗孀，路易十三的母亲，表现在彼得·保罗·鲁本斯的油画《法国王后玛丽·德·美第奇在马赛登陆》中（1622年-23年）。著名家族成员沙威特·德·美第奇 (1331年–1388年)，带领了攻击反叛的佛罗伦萨的人民党(Ciompi)，成为佛罗伦萨僭主，在1382年被驱逐乔凡尼·德·美第奇 (1360年–1429年)，恢复了家庭时运和使美第奇家庭成为欧洲最富裕的家族柯西莫·德·美第奇 (1389年–1464年)，美第奇政治朝代的创建者洛伦佐·德·美第奇 (1449年–1492年)，在文艺复兴时期的黄金时代里的期间领导佛罗伦萨乔凡尼·德·美第奇 (1475年–1523年)，教皇利奥十世朱利奥·德·美第奇(1478年–1534年)，教皇克莱门特七世柯西莫一世·德·美第奇 (1519年–1574年)，第一代托斯卡纳大公，复兴美第奇家族凯瑟琳·德·美第奇 (1519年–1589年)，法国王后亚利桑德罗·德·美第奇(1535年–1605年)，教皇利奥十一世斐迪南一世·德·美第奇(1549年–1609年)第三代托斯卡纳大公斐迪南二世·德·美第奇(1610年–1670年)第五代托斯卡纳大公玛丽·德·美第奇 (1573年–1642年)，法国王后和摄政王

简介：本片属于PBS 帝国系列（PBS Empires Series）探索了历史上最辉煌的两个世纪——希腊帝国时期

简介：This excellent PBS documentary series consists of three parts of 1 hour each covering Japanese history from the arrival of the Portuguese in 1543 to the arrival of Perry and the Americans in 1854. Narrated by Richard Chamberlain, interspersed with interviews of Western and Japanese academics, this fascinating show is illustrated with re-enactments and period art work. Part I covers the Momoyama period of civil war through Nobunaga to Hideyoshi and tells of the rise of Tokugawa Ieasu and ends with the siege of Osaka castle in 1615. Part II covers the Tokugawa Shogunate from 1603 to the Shimabara rebellion in 1638, which led to the closure of Japan under Ieasu's grandson. Western influence, including Christianity, is important in this period. Part III covers the period of Japanese isolation, from the time of the Dutch concession in Nagasaki harbor up to the arrival of American commodore Matthew Perry in 1854. The Samurai class declines during this period as the merchant class rises, Japanese culture flourishes, and Edo (Tokyo) becomes the largest city in the world.

简介：在本节目中，历史学家丹斯诺带领观众们开展了一趟独特的旅行他将试图揭露伦敦、巴黎和纽约的肮脏历史。第一集节目中，丹斯诺回到中世纪，走进十四世纪的伦敦。通过高超的CGI技术，丹得以走在700年前的街道上，体验一位中世纪伦敦人的生活。夜里他从事搬运六吨粪便的工作，白天他尝试了当时的屠宰厂工作。他还检视了一位瘟疫受害者的残骸，以此了解这场大灾难是如何教育并引导人们将伦敦建立成为一个全新的清洁的城市的。

简介：The Genius of Design是BBC2台近期开始播出的关于产品设计的一系列纪录片，每集时长60分钟，通过采访各知名设计师及相关的设计评论者，一起去探究产品设计的历史和未来.共5集

简介：主持人丹·克鲁克山克周游世界，遍访各式建筑，展示这些建筑是如何体现我们人类的意愿、天赋和信念在每期节目中，世界各地的建筑物被戏剧性的罗列在一起，观众将发现，尽管建筑风格迥异，它们之间竟有着意想不到的联系。从俄罗斯西北边陲的基日岛的木结构教堂，到埃及西奈的圣凯瑟琳修道院，本系列是一段汇聚了众多不朽建筑、具有里程碑意义的旅程。《漫游世界建筑群》不仅能丰富观众的建筑学知识，更为观众讲述了世界建筑的动人故事。What do the buildings we construct say about us as people? Dan Cruickshank travels across the world, celebrating different types of architecture and showing how our buildings reveal our aspirations, our ingenuity and our beliefs. In each program buildings from all over the world are dramatically juxtaposed, revealing unexpected connections between very different types of architecture. From the Kizhi Cathedral in remote north west Russia to the convent of St Catherine in Sinai, Egypt, and the themes that range from beauty, to power, paradise and pleasure, this series is a monumental journey that takes in some monumental structures, gradually building an architectural knowledge so that through the series a story of world architecture is told.

简介：

简介：BBC“电视史上的里程碑”，当代艺术历史最具雄心壮志的纪录片拍摄工作，由著名艺术历史学家克拉克爵士担任编剧与主持，探讨西欧文明，而爵士更在本片中界定了人类文明发展中的几个重要阶段《文明的轨迹》历时两年才拍摄完毕，剧组跨越13个国家，曾走访百多个城市拍摄，本纪录片首年播出时更被喻为电视史上的代表作。克拉克爵士引人入胜的对白，再加上欧洲地标动人画面，带领我们探索自罗马帝国沦亡至工业革命用其后的文明发展。这种通过艺术、音乐来呈现历史观点的做法，成为日后无数纪录片看齐并努力超越的基准。"Kenneth Clark's sumptuous,magisterial,one-man servey of the achievements of bumanistic civilisation is a TV landmark" The daily mailIn 1966 BBC Television embarked on its most ambitious documentary series to date.The eminent art historian Lord Clark was commissioned to write and present an epic examination of Western Eyuopean culture,defining what he considered to be the crucial phases of its development.Civilisation:A personal View by Lord Clark would be more than two years in the making,with filming in over 100 locations across 13 countries.The lavish series was hailed as a masterpiece when it was first transmitted in 1969.From the fall of the Roman Empire to the Industrial Revolution and beyond,Clark's compelling narrative is accompanied by breathtaking colour photography of Europe's grearest landmarks.This "history of ideas as illustrated by art and music'remains the benchmark for the numerous programmes it inpired.特别收录 Special Feature大卫·艾登堡禄爵士回忆《文明的轨迹》制作过程 Sir David Attenborough remembers the making of Civilisation剧相馆 Photo gallery of behind-the-scenes stills

简介：Ancient Worlds is about people and places, politics and economics, art and war, trade and technology, but above all it’s the story of the painful birth and difficult growth of a radical idea first tried and tested some six thousand years ago, and which we are still struggling with today; civilisation. Civilisation has not come easily; it’s something we’ve had to fight hard to achieve, and even harder to maintain, and the greatest threats to it have come from our own talents for destruction. But when we’ve managed to get it right, the benefits have been enormous.When we talk about the ancient world we tend to think of rare and exotic artefacts or the monumental remains of epic architecture; but these are just the empty shells that got left behind when the tide of history turned! The living creatures, the civilisations, that once inhabited these shells were rarely if ever static or stately; they were dynamic, chaotic, and always threatening to spin out of control, because civilisation is based on an improbable idea; that strangers can live and work together in dense urban settings, forging new allegiances that replace the natural ties of family, clan or tribe. It’s an idea we’re still coming to terms with today, but one of the best ways to understand the challenges that are involved is to look at how our ancestors tackled them the first time around.From ancient Iraq to Imperial Rome, Ancient Worlds examines how our ancestors struggled with the levers of religion and politics, art and culture, war and diplomacy, technology and trade in order to keep the complex machinery of their civilisations turning over. Their insights and blind-spots, their breakthroughs and dead ends, their triumphs and disasters are the milestones on the long and winding road that leads directly from their ancient to our modern world.

简介：第一集：后中古时期 The Late Medieval World中古世纪时，欧洲最有势力的组织就是教会当时教会在社会中的地位至高无上，同时也对当时的艺术产生了很大的影响。当时许多艺术家都是负责制作教会手稿的画家。他们全心描绘宗教主题，沿用古老的艺术手法，传达出净化人心的主旨。乔托、范艾克、波提伽利等人的作品都是此时期的杰作；不过在中世纪晚期，艺术面临重大变革，这股新兴风潮将导致16世纪的文艺复兴全盛时期。第二集：文艺复兴时期 A Renaissance Education西方世界在脱离中古世纪后，西方艺术也迈入新纪元。15世纪末，是西方艺术史上最辉煌年代的开端。1500年代左右，艺术家开始受到"天才"般的敬重，他们得创造出哥德中前所未有的杰作。其中许多艺术家，如米开朗基罗、拉婓尔、提普及达文西等，都受到宗教等人士的赞助，展开了一项野心勃勃的计画。"文艺复兴"这个字的意义就是重生，也就是重现罗马和希腊的古典世界。"文艺复兴时期"人们开始反抗学术、哲学等教条，发展了以"人"为中心思想，这一些艺术家以崭新的角度观察世界，创作出人类前所未有的杰作。而『蒙娜丽莎的微笑』、『最后的晚餐』、『圣母昇天日』等名作即为他们留给人类文明的珍贵遗产。第三集：巴洛克时期 The Baroque巴洛克时期始於1600年代，约在1715年结束。"巴洛克"这个字用来描述和古典及文艺复兴艺术相反的东西。文艺复兴时期古典时期的艺术首重和谐、平衡及比例，但巴洛克时期的艺术却恰恰相反，那时期的艺术家喜爱斜角取线，充满戏剧性和热情。巴洛克时期的艺术活动主要提倡整体圆满，所以巴洛克时期的作品看起来更充满动感。巴洛克艺术的另一个特点是它的多样化，此时期产生了许多不同的画家；如卡瓦拉乔和林布兰特，还有像卡拉西等画家及贝里尼等雕塑家。第四集：洛可可及新古典时期 From Rococo to Revolution洛可可时期和新古典时期的画作是本及的主题。"洛可可"这个字的来源代表的是"华美的装饰"。他沿袭了巴洛克时期的技术和风格，但表达的更私蜜、更强烈的感情，作品中充满了感官上的喜悦。新古典主义的起源可以回溯十八世纪前半，他们反对洛可可的装饰风格，追求的是一种新的简约艺术风。他们深受所谓的"古代艺术的简约沉稳风格"所啟发。新古典主义的色彩运用较为谨慎，线条十分简洁，降低了色彩的运用，似乎是将知性至於感性之前的艺术风格，主题线条鲜明，背景则很简约。本集中霍加斯、华鐸及盖兹波洛的作品将近入眼帘。第五集：浪漫主义时期 Romanticism1789年都被认为是现代思潮的开端，当然在艺术方面也不例外。法国大革命开啟了艺术史上的新页，在这段期间艺术家创造了世界上最重要的佳作，我们将这段时间统称为浪漫时期。浪漫时期的作品不仅要美观、和谐、注重比例，另一方面更力图呈现出历史和自然的壮阔。浪漫主义的核心就是个人主义，而感情则成为浪漫主义表现的重点。当时表现个人的感情比表现群眾的反应还更重要，所以浪漫主义首重的是自画像及情感，所以浪漫主义紧接着新古典主义兴起，代表了感情压倒了理性。在康斯塔伯及哥雅等人作品中，我们可以一见古典画风逐渐褪去后、充满浓厚浪漫画风的杰作。第六集：印象派及后印象派时期印象派及后印象派，是19世纪下半兴起於法国巴黎艺术的流派，这一群年轻艺术家的作品，不同於当时的学院派艺术的作品，他们的画风更加自由、色彩更丰富。印象派兴起的部分原因，乃因新古典主义盛行50年后，已变的太古板、太学院派了；而浪漫主义又太过於沉溺在个人的内心世界。印象派的艺术家想要记录下来的，是人们肉眼看见的外在世界。这个时期的另外一项重大成就，就是色彩的运用及视觉的呈现，在结合了以上这些因素后，印象派大师塞尚、秀拉一一在画坛扬名立万，而莫内的『睡莲』及梵谷的『向日葵』更是此时期不世出的杰作。西方艺术史上又进入新的里程碑。